前段时间，相关部门印发了相关文件，为普及艺术类教育，欲将音体美纳入中考。目前，已有4个省份开始试点，分值在10分到40分之间。
此政策一出，引发了大家的激烈讨论。
之前，有答主就2004年至2014年的各省份中考升学率数据，做了一个表格。
从表格中我们可以看到，初中升入高中的比例最低是云南34%，最高是北京61.6%。说明，现在的学生能够上高中的仅占50%左右。
所以，新政策的出台，令许多学生发愁，家长担忧，尤其是对普通家庭和偏远及农村地区的孩子来说，他们感受到了很大的压力，本来就很难的中考，以后更难了。
所以，在大家的讨论中，反对的声音几乎是压倒性的。
反对的点主要有两个：
一个是贵，增加教育成本，普通家庭负担不起；
一个是重，增加学业负担，学生们承受不了。
这两个点大家都懂，不再赘述。
我想跟大家讨论的是，我们该怎样应对问题，破解焦虑。
社会在进步，国家在发展，教育为了全面开花，培养不同类型的人才，肯定要有各种试水和破冰动作。在我国高考制度的反推下，几十年来，我们一直无比重语数英理化生，轻音体美。造成学生的素质教育不均衡，创造性不足，对人生的追求过于单一化。
音体美纳入中考是否会增加学生和家长的负担，要辩证的去看，而不是一味夸大脑补。
18年广西南宁试行了该政策，以目前的经验看，音体美没有课外作业，课堂知识点很简单，考试难度也比较低，学生们考试大部分都能提前交卷，而且学生表示：只要正常听课就能拿高分。
根据一般的思路，推行一项新政策时，肯定不会过于增加难度，会有一个过渡的时间。
之所以用考核计分的方式推行，应该也是用考试来推动大家学习的积极性，同时，也能让偏远地区的孩子有机会接触和了解艺术类课程，仍然属于普及教育，对农村孩子反而是好事。
所以，家长和学生不需要过于担心，产生不必要的焦虑情绪。
不过，素质教育势在必行，艺术细胞发达的孩子，势必比其他人有更多的优势。
之前看一个综艺节目的时候，节目讨论出了一个结论：未来最不会被AI代替的工作就是富有创造性的工作。
马云也讲过，“知识是可以学来的，但智慧是一种体验，所以我们人类和机器未来的竞争，是智慧的竞争，是体验的竞争。”
他还说，如果我们继续以前的教学方法，对我们的孩子进行记、背、算这些东西，不让孩子去体验，不让他们去学会琴棋书画，我可以保证，三十年后孩子们找不到工作！
艺术纳入考试是普及教育，硬性指标。但艺术学习最重要的目的不是为了考试，而是为了激发孩子的想象力和创造力。
所以，接触和了解艺术，势在必行。
如何让孩子在潜移默化中了解艺术，家长又该如何给孩子普及艺术呢？
家长看到这里，估计要头大了：我刚摆脱了批改作业，又要让我给孩子讲艺术，我是不是得十八般武艺，样样都行啊？！
说实话，家长样样都行的话，孩子是站在你的肩膀上飞行。家长样样不行的话，那只能靠孩子自己慢慢前行！
家长别着急怼我，我也不懂艺术，刚刚看到这个政策的时候，我也有点懵圈。但是焦虑和抱怨解决不了问题，我们得想办法。
对于《如何给孩子讲艺术》，法国艺术史学者——Frangoisc Barbe-Gall 已经把方法帮我们准备好了！
家长是不可能在短时间内变成一个学识渊博的艺术类学者的，作为可能自己都不懂艺术的普通家长来说，我们该怎么给孩子讲艺术呢？
首先，我们要走出一个误区，就是认为自己首先得专业才能给孩子讲解。
艺术考试考的是知识点，但艺术启蒙和欣赏，考的是孩子的观察力和想象力。所以，我们不必过多的了解那些学术名词，让艺术欣赏变得枯燥乏味。
而是可以蹲下来，从孩子的认知角度开始，与孩子一起讨论，我们各自都看到了什么。
对于在欣赏过程中遇到的问题，完全可以借助互联网来解决。
比如作品的作者、创作时代、背后的故事，再深入一点还可以了解作者创作的心路历程、技法等等。
不需要很刻意的去灌输，只要鼓励孩子自由的去看，去表达他所见所想。
花园中的女人 莫奈
第二，即使是农民，也可以给孩子讲艺术。
家长的职业千差万别，与艺术类相关的还好一点。与艺术完全不沾边，怎么办呢？
这是我们长期把艺术拔高的后遗症，总认为艺术是高大上的，一般人听不懂也看不懂。事实上，艺术源于生活，是生活的一种表达形式而已。
我们只需要从自己最熟悉的事情入手了解艺术，并从这个熟悉的角度作为切入点，给孩子讲艺术。
例如：技术支撑艺术创作；运动给艺术提供了无限的动态素材；数学让画面产生黄金分割、结构比例；科学原料让颜色丰富多变；历史让艺术充满传奇故事等等。
很多涉及田园风景的艺术作品，农民也可以用自己丰富的实践知识，为孩子讲解画中的内容。
一幅艺术作品可能包罗很多可以欣赏和讲解的点，我们不必面面俱到，每次获得一个点，就是一次完美的体验。
鸢尾花 梵高
第三，艺术启蒙也分年龄，不同年龄需要不同的引导
艺术启蒙不需要制定计划，强行拔高。面对孩子，我们只需要自然的，像聊天一样，慢慢跟孩子聊艺术，让孩子从他们的角度去理解艺术，而不是把成人的条条框框强加给孩子。
不同年龄段的孩子对艺术的感知和理解都不一样，这需要家长根据孩子的接受程度，选择性的引导孩子。
一般来说，5-7岁的孩子，刚刚开始探知世界，喜欢看各种色彩丰富，画面感和故事感比较强的图片。我们可以给孩子看比较系列的作品，让孩子从同系列作品中感知画面元素的不同之处，如人物尺寸、光线、色彩变换、画面的精细程度、作品所表达的情绪、景观的远近等等。
带弓箭手的风景 瓦西里.康定斯基
8-10岁的孩子，充满了想象力，会把现实与画面结合，让自己置身于画中，并观察画作的细节。
我们可以了解孩子喜欢哪一幅画，画中是什么景观，里面的人物可能发生了什么样的故事，如果让孩子画的话，他会怎么改变这幅画等等。
左：站在球上的杂技演员 毕加索
11-13岁，这个年龄段的孩子，具备了一定的理解力和逻辑思维能力。他们可以分画作的颜色、所用的颜料、画面的比例、画作中人事物的排列方式，也可以适当了解作者的生平，了解作品的创作背景，从画作中理解作者的生活态度和价值观等。
凡尔登战役 费力克斯.瓦洛顿
艺术源于生活，虽高于生活，但并非无法触及。懂点艺术，能扩展一个人的眼界，提高对这个世界的理解和包容程度，也能让人的精神世界更加丰富，生活更加多彩。
艺术，就在身边，需要家长与孩子共同去探索、去发现！
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